”Hiç bir ressam sanatı seçtiğini iddia edemez, aksine sanat kendisi seçiyor onu kaldıra bilenleri çünkü yukarıda da dediğim gibi sanat cesurluk ister o yüzden hep cesurları ve güçlüleri seçer.”
1. Sanat anlayışınızdan bahseder misiniz?
Sanat benim için kutsal bir anlam…
Ben bir sanatçı ailede doğmadım. Sanatı dersliklerin son sayfalarındaki illüstrasyonlardan tanıdım ve o zamandan beri sanat ve sanat yapanlar benim için hep sihirli bir dünya olmuşlardır ki bu hala da öyle. İlk defa galeriye gittiğimde 11 yaşındaydım. Eserlerden gelen enerjiyi bugünki gibi hatırlıyorum. Galerinin kokusunu ve eserlerin kendi aralarında sessizce konuşmalarını onları duymayı o zaman keşfettim kendim için. Soyut çalışmalarla kaplanmıştır galeri duvarları ve o zamanlar için (1995) bu çok yabancı duruyordu. Daha sonralar resmin hangi amaçla çizildiği değil hangi enerjiyi yansıttığının önemli olduğunu anladım. Çünkü her bir eser onu yaratanın ruh halini yansıtır. Sanatçılar bu bakımdan hem şanslı hem de cesurlar. Sanat her zaman toplumu progresse sürükleyen güç oldu.
2. Yaratımınızı tetikleyen kaynak nedir?
Kendim, gözlemlediklerim, hissettiklerim ve yaşadıklarım.
3. Kendi açınızdan baktığınızda resim yapmak bir çatışma mı yoksa uyum mudur?
Benim için tabii ki bir uyum lakin toplum için çatışma.
4. Gerçeklik kavramı sanat anlayışınızda ne kadar yer kaplıyor?
Her şeyin göreceli olduğunu bildiğimiz halde gerçekliğin payına düşen miktarı nasıl hesaplayalım? Bu bakımdan neyin gerçek neyin hayal olduğunu anlatan değil bu ikisi arasında altın ortayı bulanlardır ressamlar.
5. Eserleriniz hayatın bir parçası olsaydı nerede olurdu?
Eserlerim kendimi yaşadıklarımı ve hislerimi yansıttığı için oldu yeri de kendileri belirlemiştir. Hem eserlerim hep hayatımın bir parçası oldu. Bunu ben değil kendileri belirlediler. Hiç bir ressam sanatı seçtiğini iddia edemez, aksine sanat kendisi seçiyor onu kaldıra bilenleri çünkü yukarıda da dediğim gibi sanat cesurluk ister o yüzden hep cesurları ve güçlüleri seçer.
6. Sizce yaratıcılık bir başlangıç mı yoksa sonuç mudur, açıklar mısınız?
Bence yaratıcılık ne bir başlangıç ne de bir sonuçtur. Yaratıcılık bir prosestir. Daim harakette ve inkişafta olan bir prosestir. Eğer yaratıcılık bir başlangıç ya da bir sonuç olsaydı o zaman her bir sanatçı sadece bir eser üretip kendini yeterli bulardı oysa proses olan yaratıcılık ressamı kendi için bile tamamen keşfedilmemiş ediyor. Bu ise yeni eserlerin doğulmasına koşullar yaratır.
7. Günümüz dünyasına bakıldığında popüler kültürün etkisini eserlerinizde hissediyor musunuz?
Sanmıyorum lakin tamamen de uzak kalamam. Ve zamanla hangi kültüre yön alacağımı da kesin olarak söyleyemem. Lakin şu anki sanat yönümde popüler kültür yaratıcılığım da aktüel değil.
8. Toplumsal dünyanın sanat anlayışınızda etkisini olduğunu düşünüyor musunuz?
Bir toplumun gelişme seviyeleri farklı olduğundan, toplumun herhangi bir bölümünü veya düşünce tarzını dikkate alan işler yaratmak saçmadır. Yukarıda bahsettiğim gibi sanat, toplumun gelişiminde her zaman itici bir güç olmuştur. Toplum için ana faktör gerileyici değil ilerici olmaktır.
9. Estetiğin güncel söylemi sizce nedir?
Marketing management. Her şeyi sanatı bile belirleyen ve estetik olup olmadığına karar veren marketing management tir. İyi pazarlamacının sundu her bir eser kusursuzdur. Bir de böyle bir yönü var çağdaş sanatın. Sadece estetiği için yaratılan eserlerin tarihi feminizmin başlangıcına kadar idi. Kadınlar sanata bir fikir bir konsept getirdiler yani sanat sadece estetiğe yönelik bohem sınıfın kaprislerini tatmin etmek için değil artık.
10.Türkiye’ de kadın sanatçı olmak sizin için ne ifade ediyor?
Toplum olarak o kadar da farklı değiliz. Belki daha tolerant ve kibar amma hepsi bu kadar. Kadın sanatçı olmak belki bir sıfır önde olmak demek lakin ben hiç bir zaman bunu kullanmadım çünkü, toplumdaki insanları kadın ve erkek olarak kategorilere ayırmıyorum yani benim için sanatçı ve sergilediği sanat önemli. Her şey önceden belirlenmiş hedeflere bağlıdır.
SCHACHNAS AGHAYEVA KİMDİR?
1984 Azerbaycan Bakü doğumludur. İstanbul’ da sanatsal çalışmalarına devam etmektedir.
Education
1990-1998 Sumgait, school 39
1999-2002 Bulbul’s name of Art School N2 in Sumqait
1999-2002 Technological College Sumqait
2002-2006 Azerbaijan State Art Academy (Graphics,Bachelor)
2008-2010 Azerbaijan State Art Academy(Master of Arts)
2017-2018 Studio Practice and workshops project Yarat Contemporary Art Space
Exhibitions
2020- Online grup exhibition emerging Voises: Stores from isolation. Sapar Contemporary Art Space. USA, New York
2020- International Virtual Engravist Printmaking Biennale, Turkey, Istanbul
2019- Chants d’amour, (Group show), Galerie Dix9 – Hélène Lacharmoise, Curator Azad Asifovich. Paris, France
2019-Baku International Contemporary Art Biennale Alimium-6, Curator Dilara Vagabova, Azerbaycan, Baku
2019- International Art Festival “From Waste to Art”, Gala Museum Complex, Azerbaijan, Gala
2019- Coloberation with Zadie Xa’s solo exhibition child of Magohalmi and the echos of creation, Yarat Contemporary
Art Space, Azerbaijan, Baku
2019- LIfeNstile international printfestival, MoMa Tbilisi, Curator Nana Kirmeleshvili,Georgia.
2019- Artisterium 12, Curator Magda Guruli, Georgia, Kutaisi, Tbilisi
2019- Social city project “Childhood for children” with sponsorship ministry of Culture and Tourism. Azerbaijan, Baku
2019- Masterclass for children with sponsorship Yarat Contemporary art space and Caspian oil and Gas Azerbaijan,
Azerbaijan, Baku
Education
1990-1998 Sumgait, school 39
1999-2002 Bulbul’s name of Art School N2 in Sumqait
1999-2002 Technological College Sumqait
2002-2006 Azerbaijan State Art Academy (Graphics,Bachelor)
2008-2010 Azerbaijan State Art Academy(Master of Arts)
2017-2018 Studio Practice and workshops project Yarat Contemporary Art Space
2018- LIfeNstile print festival, Batumi Contemporary Art Space, Curator Nana Kirmeleshvili,Georgia.
2018-VR Project with PHOBIA VR and Yarat Contemporary Art Space, Azerbaijan, Baku.
2018- Workshop, Ozurgetis Suratebis Gelerea, LIfeNstile international printfestival. Curator Nana Kirmeleshvili, Georgia.
2018- YAY Gallery: Think That Everything That Exists, Does Not Exist. Azerbaijan, Baku
2018- „Essence“, Solo Exhibition, curated by Samira Sefi, Azerbaijan, Baku
2017-2018- Art therapy project, MEDENI NIYYET organization in state psychological center as art therapist. Azerbaian, Baku
2018- “Graduation Show” Yarat Contemporary Art Space, ARTIM exhibition space, Curator Anna Fech, Azerbaian, Baku
2018- Biennial Print Exhibit. Taiwan
2017-“ZERO” , Yarat Contemporary Art Space, ARTIM exhibition space, Curator Faig Akhmad. Azerbaian, Baku
2017- Workshop with curator Sheila Zago, Yarat Contemporary Art Space, Yarat Studios, Azerbaijan, Baku
2017-“Imaginary foreigner” Yarat Contemporary Art Centre, ARTIM exhibition space, Curator Anna Fech, Azerbaijan, Baku
2017- “Who cares what” Yarat Contemporary Art Centre, ARTIM exhibition space, curator Farah Alekperli, Azerbaijan
2017- “100% MADE in Azerbaijan” Yarat Contemporary Art Centre, ARTIM exhibition space, Curator Farkhad Farzali, Azerbaijan, Baku
2016- “The color of the sounds” Natavan gallery and Music Art Port, Azerbaijan, Baku
2013-Created ArtClub Masterkids, Azerbaijan, Baku
2010-Museum Center group exhibition, Azerbaijan, Baku
2010- Union of Azerbaijan Artists Galerie, Azerbaijan, Baku
2005- XIDIR ELLER Art Festival,Turkey, Malatya
2003- “Sumgayit-50”, Sumgayit State Art Gallery, Azerbaijan, Baku
