”Resim yapmak benim için kendimle verdiğim en büyük savaştı. İçimde kilitli kalmış, çıkmasından korktuğum her ne varsa ortaya dökülmesi hissi oluştururken yaptığım çalışmalarda iç dünyamdaki çatışmalardaki uyumun buluştuğunu görmüşümdür.”

1. Sanat anlayışınızdan bahseder misiniz?

Çalışmalarım da kapı betimlemelerinden giderek kendime doku ve rastlantısallıklarla dolu bir dünya oluşturuyorum. Dokunun hayata gelişimiz ile bize tüm hisleri yükleyen bir kavram olduğunu düşünmekteyim. Duygu birikimimin dışa vurum hali olarak yansıttığım çalışmalarda kapı formu olarak görünen bu yapılar içlerinde doğa ve formların birleşimiyle oluşmuş olan bir kavramlar bütününü oluşturmaktadır.

Hayatın rastlantılardan ibaret olduğunu göz önünde bulundurduğumuzda sanat anlayışım bütün bu rastlantıların karmaşası ile buluştuğu nokta olabilir.

2. Yaratımınızı tetikleyen kaynak nedir?

Beni bu çalışma tarzına yönlendiren en önemli şey geçmişin geleceğe verdiği yöndür. Her zaman diliminde oluşum göstermiş o dokusal yapı ve ne kadar realist bir görünüme sahip olunsa da zamanın getirdiği silinmişlik ile oluşmuş olan soyutlaşmadır.

3. Kendi açınızdan baktığınızda resim yapmak bir çatışma mı yoksa uyum mudur?

Resim yapmak benim için kendimle verdiğim en büyük savaştı. İçimde kilitli kalmış çıkmasından korktuğum her ne varsa ortaya dökülmesi hissi oluştururken yaptığım çalışmalarda iç dünyamdaki çatışmalardaki uyumun buluştuğunu görmüşümdür.

4. Gerçeklik kavramı sanat anlayışınızda ne kadar yer kaplıyor?

Gerçeklik kavramı hayatımızın her parçasında yer alıyor. Yaptığım eserlerde gerçeklik olgusuna çoğunlukla katmak istiyorum ama kendi karmaşamı yansıtırken bu gerçeklikten koparak kendi gerçeklik kavramımı yansıtıyorum ve bu durum kime göre bir soyutlama kime göre ise tam tersi bir hal alıyor.

5. Eserleriniz hayatın bir parçası olsaydı nerede olurdu?

Eserlerim zaten hayatın bir parçası konumunda geçmişin izlerini günümüze getirmeme yardımcı oluyorlar. Her biri ayrı bir mekandan, hayalden, şehirden ve birçok oluşumun karmaşası ile oluşturulduğu için onlar kendilerini hangi kalıpta ve nerde görmek istiyorlarsa ordalar.

6. Sizce yaratıcılık bir başlangıç mı yoksa sonuç mudur, açıklar mısınız?

Yaratıcı kelimesinin anlamına bakıldığında yaratma yeteneği olan, yaratan demektir. Ben bu anlam bütünlüğünün hiçbir alanında yer aldığımı düşünmüyorum. İlahi süreçten bu yana gelmiş bir oluşum var ve bizlerde bu oluşumun bir parçasıyız. Yaratıcı olarak değil ama her günün yeni bir oluşumdan ibaret olduğunu düşünerek sonu olmayan bir başlangıçta yer alıyoruz.

7. Günümüz dünyasına bakıldığında popüler kültürün etkisini eserlerinizde hissediyor musunuz?

Popüler kültürü bir tüketim çılgınlığı olarak görüyorum. Öyle bir dönemdeyiz ki geçmişte gelecek günümüzde olan her türlü şey aynı yerde durabiliyor. Böyle bir dönemde istesek de istemesek de popüler kültürün bir parçasında yer alıyoruz.

8. Toplumsal dünyanın sanat anlayışınızda etkisini olduğunu düşünüyor musunuz?

Dediğim gibi eserlerim her türlü döneme, çağa, medeniyetten okuduğum küçücük bir paragraftan bile etkilenerek oluşum sağlıyor o yüzden toplumsal dünya sanatındaki sorunlar ve karmaşaları dahil ettiğimde etkisinin büyük olduğunu düşünüyorum.

9. Estetiğin güncel söylemi sizce nedir?

Estetik geçmişte güzellik bilimi olarak bilinirken şuanda renkler ve zevkler sözüyle ilerlediği görülmektedir. Geçmişte yaşanmış ve geleceğe damga vurmuş olan Marcel Duchamp sergi salonuna o pisuvarı koyup altına imza atarken estetik kavramının artık görsel değil düşünce olarak kişiye ait olduğu bize anlatmaya çalıştığını düşünmekteyim. Bende herkesin estetik algısı kendinedir demekten kendimi alamıyorum.

10. Türkiye’ de kadın sanatçı olmak sizin için ne ifade ediyor?

İnsanlar kadın sanatçı kısmına gelene kadar bence kadınlara çoğunlukla önyargılı davranabiliyorlar. Evlendiğinde ne yapmayı düşünüyorsun, çocuğun olduğunda bu işi bırakırsın diyenler, yaptığımızın heves olduğunu düşünenler ile karşılaşıyorum. Oysa ki erkek sanatçılar kendilerini daha kolay kabullendirebiliyorlar ve kimse onların bu tarz doğal şeylerden dolayı sanat’ dan vazgeçmesini beklemiyor. Kadın olarak daha çok eleştiri, yapıcı olmaktan çok yıkmaya çalışan kişilerle karşılaştım ve hala karşılaşıyorum. Ama inatla ve yıkılmadan kendi sanatımla adım adım belki daha büyük zorluklar çekerek istediğim hedeflere ulaşmaktan vazgeçmeyeceğim. Zorluklar aşıldığında güzeldir.

AYLİN ÖZKAN KİMDİR?

10.07.1994 Tiflis’ de doğdum. Lise öğrenimimi Meram Atatürk Kız Teknik ve Meslek lisesinde Grafik ve Fotoğrafçılık Bölümünde tamamladım. 2013-2017  yılları arasında Selçuk Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümünden mezun oldum. 2018 yılında Necmettin Erbakan Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Yüksek Lisans Eğitimine başladım, tez aşamasında olup çalışmalarıma devam etmekteyim.

Sertifikalar ve Yarışmalar

(2010) Serigrafik Baskı Teknikleri , Meram Atatürk Kız Teknik ve Meslek Lisesi.

(2014) 4.Ponart Yarışması, Başarı Belgesi, Sergileme

(2018) 8.Ponart Yarışması, Başarı Belgesi, Sergileme

(2018) Lyuben Karavelov Regıonal Lıbrary,Bulgaria, Exslibris,Exlittera Yarışması,Sertifika ve Sergileme.

(2018) Konya İtfaiye Dairesi 5. Geleneksel Resim Yarışması, Mansiyon Ödülü.

Sergiler

(2011) Konya Koski Dünya Su Günü Sergisi, Afiş ve Minyatür Sergisi, KONYA.

(2017) 30×30 Eserler Sergisi. Çatı Sanat Merkezi, ANKARA.

(2017) 45×45 Eserler Sergisi. Çatı Sanat Merkezi, ESKİŞEHİR.

(2018) Bellek Karma Sergisi. Anadolu Üniversitesi, ESKİŞEHİR.

(2018) Karma Bahar Sergisi, Necmettin Erbakan Güzel Sanatlar Fakültesi, KONYA.

(2018) N.E.Ü. G.S.F. Resim Bölümü Öğretim Üyeleri ve Yüksek Lisans Öğrencileri Karma Sergisi, Medaş Sanat Galerisi, KONYA.

(2019) 1.Art Travel Uluslararası Jürili Karma Sergi, YUNANİSTAN.

(2019) Seramik ve Resim Sergisi, KONYA.

(2019) Karaman Sempozyumu Uluslararası Resim Sergisi, KARAMAN.

(2019) PO-MO Uluslararası Posta Sanatı Sergisi, KONYA.

(2019) Prof. Dr. Fuat Sezgin Yılı 2019 Panorama Konya Müzesi Karma Sergi,  KONYA.

(2020) Markaj Karma Sanat Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Portfolyou Uluslararası Sergi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Online Art Project Contemporary Art Initiative Karma Sergi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Art Therapy Uluslararası Sanat ve Terapi Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Xartplatform Uluslararası Sanat Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Post Art Sonbahar Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Portfolyou Seven Uluslararası Sanat Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) PO-MO 2.  Uluslararası Posta Sanatı Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) El Sanatları Deneği Uluslararası Sergi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Söylenti Dergisi- 6.Sayısı Eser Sergileme.

(2020) N.E.Ü. 15 Temmuz Demokrasi ve Milli Birlik Ruhu Ulusal Jürili Sergi, KONYA.

(2020) Artdıst 2. Karma Sergisi, ONLİNE SANAT SERGİSİ.

(2020) Atyrau Art Uluslararası Sergi, KAZAKİSTAN.

SEMPOZYUM VE SEMİNERLER

(2018) İscer, (RESİM YÜZEYLERİNDE TEKNOLOJİ DESTEKLİ DOKU OLUŞTURMA), KONYA.

(2019) 3.Uluslararası Mersin Sempozyumu, (SANATTA BİR ÖYKÜNME ÖRNEĞİ OLARAK VELAZQUEZ’İN NEDİMELERİ), MERSİN.

(2019) Kapsosbil-2019, (SOYUT EKSPRESYONİZM’DE LEKE VE DOKU ETKİSİ),NİĞDE.

(2020) Etimesgut Uluslararası Türk Kültürü ve Sanatı Sempozyumu, (DOKU FAKTÖRÜNÜN RESİM SANATINDAKİ YERİ),ANKARA.

(2020) IKAS 1.Uluslararası Konya Sanat Sempozyumu,(1950 ÖNCESİ RESİM SANATININ MİNİMALİZM AKIMINA ZEMİN OLUŞTURAN ETMENLERİ), KONYA.